О живописи масляными красками

Поговорим о живописи?
Часто начинающим художникам нравятся яркие цвета. Критерии оценки хорошей картины сводятся к тому, что начинающий живописец выбирает яркую и, по возможности, живопись с гладким письмом. Очень часто начинающие игнорируют колорит картины, воздушную или линейную перспективу, композицию, не соблюдают пропорции. Зато, много внимания уделяется деталям или растирки краски на холсте, пока поверхность картины не станет гладкий, как стекло. Скорее всего, это обусловлено тем, что начинающие оценивают живопись, как хорошую, только если картина написана в технике голландских мастеров. Чрезмерная яркость, переизбыток белил – это частые ошибки начинающих живописцев! Смысл реалистичной живописи, в отличие от стилизованной, заключается в передаче на холсте цвета и тона максимально приближенного к действительности.
Что бы разбираться в живописи и не поддаваться стереотипам, заблуждению, нужно изучать не только технику живописи старых мастеров, но и картины современных мастеров. Понимая, в чем заключается живопись, вы всегда будете знать, как дописать работу и сделать ее лучше.
Ниже приведен пример… Моя картина «Осеннее утро», написанная в рамках вебинара за 2 часа смотрится ярко, но отдельные деревья по тону и цвету выбиваются из общего колорита картины. Достаточно было убрать «кричащие» цвета и работа смотрится целостно, а фактура растительности более выражена и реалистичнее. В картине уже не видны мазки от кисти, а просматривается растительность. «Вкусные» оттенки, правдоподобная фактура, теплый колорит и сложные цветовые сочетания порадуют не только обычного зрителя, но и профессионала.
Посмотреть другие ролики о живописи можно в нашей группе в Вконтакте здесь:  https://vk.com/videos-56891432?section=album_1