Авторские работы

В картинах Д.В. Ревякина, выполненных различными материалам (масляными, темперными, акварельными или гуашевыми красками), присутствуют  яркие и сложные цветовые сочетания, которые способны вызывать у зрителя множество чувств и эмоций. Картины Д.В. Ревякина могут быть теплые, холодные, веселые, спокойные, светлые. Живопись Дмитрия, выполненная на холсте масляными красками, способна показать зрителю на плоскости объем и пространство, воздушную и линейную перспективу. Природа в этих картинах величественна и разнообразна. В живописных работах показаны различные эффекты погоды, например, радуга или доолждиливое состояние со сложными цветовыми оттенками и цветом.
Передача реалистичности заключается в изображении предмета во взаимосвязи с окружающей его действительностью, пространственной средой. В картинах Дмитрия Ревякина могут встречаться сочетание жанров, например,  друг друга могут дополнять портрет и натюрморт, портрет и пейзаж, натюрморт и пейзаж. Работы могут быть однослойными, выполненными в один прием или многослойными, включающие подмалевок акварельными (или темперными) красками, лессировочные слои, наносимые на сухой слой масляной краски. Используя такие приемы, мастер добивается эффективности в передаче воздушной перспективы, в картинах присутствуют тонкие тоновые переходы. В передаче фактуры того или иного предмета, ключевым звеном играет авторская методика (разработанная Дмитрием Ревякиным) нанесения краски мастихином, обычным полиэтиленовым пакетом.
В портретах художника прослеживается сложный мир человеческих чувств. Для создания портрета, любой художник скажет, что необходим, важен грамотный, точный предварительный контурный рисунок и безупречная композиция. Дмитрий, как правило, начинает работу над картиной с быстрых набросков и краткосрочных этюдов, зарисовок. Часто, художник наносит на холст предварительный рисунок сразу масляными красками. После рисунка, Дмитрий "грунтует холст красочным слоем" и создает подмалевок. Далее, живопись проходит в два этапа. Первый этап - выявление в картине при помощи света и цвета, общих форм предмета. Второй этап - детализация.
В своих работах Дмитрий часто использует холст, который натянут на подрамник, но еще чаще картины написаны на холстах, которые натянуты на двп, что обеспечивает долговечность работы, защищает ее от внешних негативных условий - ударов и влажности, которая попадает на тыльную сторону холста.