Глоссарий

Лирический пейзаж

Редакция k-artina

Алексей Саврасов. Грачи прилетели. 1871. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея — картина, с которой принято начинать историю русского лирического пейзажа
Алексей Саврасов. Грачи прилетели. 1871. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея — картина, с которой принято начинать историю русского лирического пейзажа Public domain

Лирический пейзаж — пейзаж, в котором главное не то, что изображено, а то, что чувствует художник и вслед за ним зритель. Мотив может быть самым обыкновенным: талый снег у забора, раскисшая дорога, речка в сумерках. Картина держится на настроении. Синонимы — пейзаж настроения и интимный пейзаж. Последним выражением Большая советская энциклопедия называла живопись Левитана.

Чем лирический пейзаж отличается от видового

До середины XIX века от пейзажа обычно ждали «вида»: знаменитого места, красивой панорамы, величественной природы — Альп, итальянских руин, морской бури. Ценились точность и эффект. Лирический пейзаж устроен наоборот.

Видовой или героический пейзаж Лирический пейзаж
Мотив Известное место, панорама, «красота» Окраина села, поле, дорога, опушка
Время Ясный полдень или эффектная буря Переходный момент: оттепель, сумерки, минута после дождя
Цвет Яркий, контрастный Сдержанный, близкие оттенки серого, бурого, голубого
Люди Часто нарядный стаффаж Людей мало или нет совсем
Вопрос к зрителю «Смотрите, как красиво» «Вспомните, как это бывает»

Как он появился в России

Историю русского лирического пейзажа обычно начинают с 1871 года. На Первой выставке передвижников показали «Грачи прилетели» Алексея Саврасова: берёзы, грачиные гнёзда, серый весенний снег. Иван Крамской писал, что в этой картине есть душа. В том же 1871 году молодой Фёдор Васильев написал «Оттепель» — раскисшую зимнюю дорогу с лужами под низким серым небом (сейчас в Третьяковской галерее).

Алексей Саврасов. Просёлок. 1873. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея
Алексей Саврасов. Просёлок. 1873. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея Public domain

Дальше Саврасов пошёл ещё смелее. В «Просёлке» (1873) почти половину холста занимает размытая дождём дорога, и вся картина про то, как солнце вспыхивает в лужах.

Учеником Саврасова был Исаак Левитан. В некрологе учителю (1897) Левитан писал, что именно с Саврасова в русском пейзаже появились лирика и любовь к родной земле. Сам Левитан довёл эту линию до вершины. У него лирический пейзаж бывает радостным («Март», «Золотая осень», обе 1895), тревожным («Владимирка», 1892) и философским («Над вечным покоем», 1894).

Исаак Левитан. Март. 1895. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея
Исаак Левитан. Март. 1895. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея CC BY-SA 2.0

Лирика и эпос: Саврасов и Шишкин

Лирический пейзаж хорошо понимать в сравнении. Иван Шишкин писал природу точно, крепко, как портрет: сосна у него — это сосна определённой породы, с корой и хвоей. Его «Рожь» (1878) — торжественная картина о богатстве родной земли. Такой пейзаж иногда называют эпическим.

Саврасов в 1881 году тоже написал «Рожь». Но у него главные герои — облака и погода: по полю только что прошёл дождь, в колее стоит вода, тень от тучи уходит за горизонт. Мотив тот же, а картина о другом: о минуте, которая сейчас пройдёт.

Иван Шишкин. Рожь. 1878. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея
Иван Шишкин. Рожь. 1878. Холст, масло. Государственная Третьяковская галерея Public domain

Как это называют в Европе

Похожий поворот случился и в других странах — немного раньше, чем в России.

  • Франция. Художники Барбизонской школы — Теодор Руссо, Шарль-Франсуа Добиньи, Камиль Коро — в 1830–1860-е годы ушли от исторического пейзажа к скромным уголкам леса Фонтенбло и сельским прудам. Это направление называют paysage intime — «интимный пейзаж».
  • Австрия. Венский художник Эмиль Якоб Шиндлер под влиянием барбизонцев отказался от героических альпийских видов своего учителя и начал писать огороды, ручьи, деревенские тропинки в меняющемся свете. С 1885 года вокруг него в замке Планкенберг собирался кружок пейзажистов. Музей Бельведер называет это направление Stimmungsimpressionismus — «импрессионизм настроения»; сам термин, как уточняет музей, вошёл в обиход только в середине XX века. По-немецки «пейзаж настроения» — Stimmungslandschaft.

Русский лирический пейзаж не повторял ни французов, ни австрийцев, но вырос из того же желания — писать не знаменитое, а своё.

Как узнать лирический пейзаж

Задайте картине несколько вопросов:

  1. Можно ли назвать место? Если это «какая-то дорога» или «окраина деревни», а не известный вид, — скорее всего, это лирический пейзаж.
  2. Какое время года и суток? Лирический пейзаж любит переходы: ранняя весна, поздняя осень, сумерки, оттепель.
  3. Какие цвета? Чем сдержаннее палитра и чем ближе оттенки друг к другу, тем важнее настроение.
  4. Что бы вы почувствовали, если бы стояли там? Если на этот вопрос ответить легче, чем на вопрос «что изображено», вы смотрите на лирический пейзаж.

Эти вопросы пригодятся и в школьном сочинении по картине. Об остальных жанрах — в материале «Жанры живописи», где пейзаж стоит рядом с портретом и натюрмортом.

Частые вопросы

Кто основоположник лирического пейзажа в России? Чаще всего называют Алексея Саврасова и его «Грачи прилетели» (1871). Рядом с ним — Фёдор Васильев. Вершиной считают творчество Исаака Левитана.

«Пейзаж настроения» и «лирический пейзаж» — одно и то же? Да, в русском искусствознании эти выражения употребляют как синонимы. «Пейзаж настроения» чаще говорят о Левитане.

Может ли лирический пейзаж быть весёлым? Конечно. Лирика — не обязательно грусть: левитановский «Март» полон солнца. Дело в том, что картина передаёт чувство, а не описывает местность.

В материале

Источники

  1. Левитан, Исаак Ильич // Большая советская энциклопедия. 1-е изд. (Викитека): Левитан как «главный представитель т. н. интимного пейзажа».
  2. Левитан И. И. Письма, документы, воспоминания. М.: Искусство, 1956 (некролог А. К. Саврасова, 1897).
  3. Österreichische Galerie Belvedere. Stimmungsimpressionismus (выставка 2004) и карточка Э. Я. Шиндлера; Leopold Museum: Emil Jakob Schindler и paysage intime.
  4. Энциклопедия «Знание»: Левитан — основоположник «пейзажа настроения»; Русский музей: Саврасов «привил Левитану любовь к пейзажу настроения».

Читайте также